שלום,
נראה שכבר הכרתם את אאוריקה. בטח כבר גיליתם כאן דברים מדהימים, אולי כבר שאלתם שאלות וקיבלתם תשובות טובות.
נשמח לראות משהו מכם בספר האורחים שלנו: איזו מילה טובה, חוות דעת, עצה חכמה לשיפור או כל מה שיש לכם לספר לנו על אאוריקה, כפי שאתם חווים אותה.
»
«
במה התפרסם הגיטריסט אל דימיולה?
אל דימיולה (Al Di Meola) הוא מנגני הג'אז פיוז'ן המצליחים והטובים ביותר בעולם. אבל סיפור הקריירה שלו הוא מרתק לא פחות מכישרון הנגינה המדהים שיש לו.
הסיפור שלו מתחיל בגיל 19, בעודו סטודנט במכללת ברקלי (Berklee College of Music) שבבוסטון. אלברט לורנס די מיאולה (Al Di Meola), אל דימיולה בשבילכם, מקבל שיחת טלפון שתשנה את חייו. על הקו הפסנתרן צ'יק קוריאה (Chick Corea) שמחפש גיטריסט ללהקת הג'אז-פיוז'ן שלו, Return to" Forever". די מיאולה מסכים ונזרק ישירות מהלימודים אל הופכה באולם הקרנגי הול.
בשנת 1974, מעט מאוד אנשים ידעו את שמו. עד 1976, כבר כולם יידעו.
די מיולה נולד ב-1954 בניו ג'רזי, למשפחה ממוצא איטלקי. בגיל 8 הוא מתחיל לנגן גיטרה בהשפעת אלביס פרסלי (Elvis Presley) ולהקת "The Ventures". מורהו הכניס אותו לעולמות הג'אז, בוסה נובה וקלאסיקה והנער הסקרן סופג הכל. עד שהוא מגיע לברקלי, הוא כבר אחוז לחלוטין בעולם הנגינה המורכב.
אגב, אחד הסודות של הצליל המיוחד שלו הוא טכניקה שנולדה מבעיה של, איך לא, שכנים. זה היה כשהוא גר בדירה עם שכנים מסביבו והוא לא רצה שישמעו אותו מתאמן. הפתרון שלו היה מקורי, הוא הניח את כף היד על המיתרים ליד הגשר (Bridge) וניגן עם המפרט דרך הלחץ הזה. הדבר גרם לצלילים לקבל אופי קצרצר ומקיש, דומה לפיצ'יקאטו (Pizzicato) של גיטרה קלאסית ועמום מאוד.
בעולם הגיטרה זה נקרא Palm Muting, בתרגום חופשי "השתקת כף היד". אבל אצל אל די מיולה זה הפך למשהו אחר לגמרי: נשק. בשילוב עם נגינת ה-Alternate Picking המסחררת שלו, נוצר צליל של מקלע מדויק, כשכל תו מבודד ומבודל מהאחרים. הוא עצמו הסביר שהטכניקה הזאת אילצה אותו להיות מדויק במיוחד כששומעים כל צליל לא ניתן היה להסתתר מאחורי נגינה רפויה ומטושטשת.
עם "Return to Forever" הוא הוציא 3 אלבומים שפרצו לרשימות המאה הגדולים של הג'אז בארצות הברית. ב-1976 הוא פורש לקריירת סולו ואלבומו Elegant Gypsy משנת 1977 מבסס מיד את מעמדו כאחד הגיטריסטים הגדולים בדורו.
הרגע שהופך אותו לאגדה הגיע ב-1980, כשהוא יוצא לסיבוב הופעות עם 2 גיטריסטים נוספים וענקים בעצמם. הראשון הוא פאקו דה לוצ'יה (Paco de Lucía), אמן הפלמנקו (Flamenco) הספרדי, והשני הוא ג'ון מקלפלין (John McLaughlin) מההרכב הנודע "מהווישנו אורקסטרה" (Mahavishnu Orchestra).
ההקלטה החיה לאלבום Friday Night in" San Francisco" נמכרה ביותר מ-5 מיליון עותקים. 3 נגנים, במה אחת וללא רשת ביטחון. התוצאה - קשה היה להאמין שהיא אנושית.
לאורך שנות ה-80 הוא זוכה ב-12 פרסים בסקרי כתב העת Guitar Player Magazine ונכנס להיכל התהילה שלו. בשנות ה-90 הוא מייסד את ה-World Sinfonia, הרכב אקוסטי שמשלב מוסיקה ארגנטינאית, קובנית וים-תיכונית.
מה שהופך אותו לייחודי מעבר לטכניקה הוא הסקרנות שלא שקטה. די מיאולה מעולם לא הסתפק בז'אנר אחד. הוא חצה גבולות בין פיוז'ן לפלמנקו, מברזיל לאמריקה הלטינית, מחשמלי לאקוסטי. בגיל 70, הוא מוציא אלבום חדש ועדיין מסייר ברחבי העולם.
הנה סיפור הגאוניות של אל דימיולה והפאלם מיוטינג שלו:
https://youtu.be/9recgxP7XpY
דימיולה בהופעה:
https://youtu.be/NcDQUnbmCPo
ריקוד שמש ים-תיכוני שלו:
https://youtu.be/tsmThCBkBUo
כך מנגנים עם פאלם מיוטינג:
https://youtu.be/8OOoUEhhvHw
וירטואוזיות ללא גבולות:
https://youtu.be/Q6GtZ8Ky_PA
בגיטרה סינטסייזר:
https://youtu.be/G2JdBwaLYH0
מבצע בחוכמה ורגש את הליבר טנגו של פיאצולה:
https://youtu.be/G2JdBwaLYH0?long=yes
אל דימיולה פוגש את ענק הפלמנקו הספרדי פאקו דה לוצ'יה:
https://youtu.be/fuuRWKnUq-k?long=yes
ומדגים את הפאלם מיוטינג:
https://youtu.be/TZ4FZ80Qdd8?long=yes
מהי מוסיקת הפלמנקו?
פְלַמֶנְקוֹ (Flamenco) הוא סגנון מוסיקלי ספרדי-צועני, שבמרכזו גיטרה בדרך כלל, ביחד עם שירה וריקוד.
הסגנון, המתאפיין במחיאות-כף וברקיעות רגליים, התפתח והפך לסמל ספרדי אהוב ומוכר בעולם כולו. רקדני הפלמנקו שואבים השראה ומתאימים את עצמם אל הגיטריסט וה-Cantador, זמר או זמרת הפלמנקו.
סגנונות שונים יש לפלמנקו, כשכמעט כל סגנון מקושר לאחד האזורים בחבל אנדלוסיה שבדרום ספרד, האזור בו הפלמנקו התפתח. כך לדוגמה ה"אלגרייס" מאזור קדיס, או ה"בולריאס" שבא מאזור חרס-דה-לה-פרונטרה.
מקורו ההיסטורי של השם "פלמנקו" לא ידוע. יש הקושרים את המילה ל"פלאח", איכר בערבית. חוקרים אחרים דווקא סבורים שהאנרגיות והרגש שמבוטאים בריקוד שבו קושרים אותו למילה הלטינית "פלמה", שפירושה אש, או להבה.
#תולדות הפלמנקו
מקור הפלמנקו בשירת הרועים מהרי אנדלוסיה. לצד ה"פאלמאס", מחיאות הכפיים הקצובות ולצד רקיעות הרגליים האנרגטיות, החל עם הזמן ללוות את השירה הזו כלי הנגינה הפופולרי של אותם ימים - הגיטרה.
מקור הפְלַמֶנְקוֹ בחבל אנדלוסיה שבדרום ספרד, בו המוסיקה הושפעה ושאבה מהתרבויות המוסיקליות של צוענים נודדים, של מתיישבים יהודים ספרדים, סוחרים מרחבי אגן הים התיכון, ואפילו מהערבים והבֶּרְבֵּרִים של צפון אפריקה, הידועים בשם "מוּרים" ושלטו פעם בדרום ספרד.
בתחילת המאה ה-19, הפלמנקו בוצע בעיקר על ידי צוענים עניים. עם הזמן החלו יותר ויותר מוסיקאים לא-צוענים לבצע את המוסיקה הזו לפרנסתם.
במהלך המאה ה-19 הפך הפלמנקו לאמנות מוכרת ופופולרית בספרד. הנגינה והשירה הצטרף ריקוד הפלמנקו ונוצר השילוש המפורסם, עם שירה, גיטרה וריקוד (Cante, Guitarra y Baile).
בשנות השבעים של המאה ה-20, מצורף תוף הפלמנקו, הנקרא "קחון".
התפתחות ז'אנר מוזיקת העולם הביאה ברבע האחרון של המאה ה-20 להיווצרות הפלמנקו המודרני. זה היה כשהגיטריסט המוביל בפלמנקו פאקו דה לוסיה וחבריו הכניסו לסגנון כלים מוזיקליים מודרניים, כולל הבאס החשמלי, גיטרה חשמלית, חליל צד ואפילו סקסופון.
ביחד עם השינויים הללו נכנסו לפלמנקו מרכיבים והשפעות של מוסיקת הג'אז, מה שיצר דיונים ואף מתח, בין המעוניינים לשמר את הסגנון המקורי של הפלמנקו, לבין אלה הדוגלים ב"פיוז'ן", תמהיל עם סגנונות אחרים.
#הפלמנקו כמוסיקה
כסגנון מוזיקלי, הפלמנקו הוא סגנון מורכב, בעל מעל 50 סוגי מקצב, חלק מהמקצבים הם מורכבים ביותר, ממקצבים המורכבים מ-12 פעימות ולעתים כאלה המבוססים על 6,4,2 או 5.
לכל אחד מסגנונות הפלמנקו קצב משלו והרמוניות אופייניות. הסולמות הנהוגים בהם בדרך כלל הם מז'ור, מינורי ומודוס פריגי.
בין המוסיקאים המפורסמים בעולם הפלמנקו ידועים היו במיוחד הגיטריסט פאקו דֶה לוּצ'יה, ראמון מונטויה וטומטיטו.
הנה נגני פלמנקו עם רקדנית פלמנקו:
https://youtu.be/AwcOCgBRZZ4
המקור של הפלמנקו:
https://youtu.be/dndGALvKTyk
פאקו דה לוסיה:
https://youtu.be/jxodluTaz4g
מתמודד בריאליטי מנגן פרשנות משלו ליצירה "אסטוריאס":
https://youtu.be/pfAw7IwUq3E
"אני אוהב אותך כרמן" - הסרט שהביא את הפלמנקו לקולנוע:
https://youtu.be/siz4Cjp6nmk
פלמנקו פוגש ג'אז - פאקו דה לוצ'יה עם אל דימיולה:
https://youtu.be/fuuRWKnUq-k?long=yes
ובאזורים המסקרנים הללו צמח הפלמנקו (מתורגם):
https://youtu.be/_J2-mTbItwM?long=yes
אל דימיולה
אל דימיולה (Al Di Meola) הוא מנגני הג'אז פיוז'ן המצליחים והטובים ביותר בעולם. אבל סיפור הקריירה שלו הוא מרתק לא פחות מכישרון הנגינה המדהים שיש לו.
הסיפור שלו מתחיל בגיל 19, בעודו סטודנט במכללת ברקלי (Berklee College of Music) שבבוסטון. אלברט לורנס די מיאולה (Al Di Meola), אל דימיולה בשבילכם, מקבל שיחת טלפון שתשנה את חייו. על הקו הפסנתרן צ'יק קוריאה (Chick Corea) שמחפש גיטריסט ללהקת הג'אז-פיוז'ן שלו, Return to" Forever". די מיאולה מסכים ונזרק ישירות מהלימודים אל הופכה באולם הקרנגי הול.
בשנת 1974, מעט מאוד אנשים ידעו את שמו. עד 1976, כבר כולם יידעו.
די מיולה נולד ב-1954 בניו ג'רזי, למשפחה ממוצא איטלקי. בגיל 8 הוא מתחיל לנגן גיטרה בהשפעת אלביס פרסלי (Elvis Presley) ולהקת "The Ventures". מורהו הכניס אותו לעולמות הג'אז, בוסה נובה וקלאסיקה והנער הסקרן סופג הכל. עד שהוא מגיע לברקלי, הוא כבר אחוז לחלוטין בעולם הנגינה המורכב.
אגב, אחד הסודות של הצליל המיוחד שלו הוא טכניקה שנולדה מבעיה של, איך לא, שכנים. זה היה כשהוא גר בדירה עם שכנים מסביבו והוא לא רצה שישמעו אותו מתאמן. הפתרון שלו היה מקורי, הוא הניח את כף היד על המיתרים ליד הגשר (Bridge) וניגן עם המפרט דרך הלחץ הזה. הדבר גרם לצלילים לקבל אופי קצרצר ומקיש, דומה לפיצ'יקאטו (Pizzicato) של גיטרה קלאסית ועמום מאוד.
בעולם הגיטרה זה נקרא Palm Muting, בתרגום חופשי "השתקת כף היד". אבל אצל אל די מיולה זה הפך למשהו אחר לגמרי: נשק. בשילוב עם נגינת ה-Alternate Picking המסחררת שלו, נוצר צליל של מקלע מדויק, כשכל תו מבודד ומבודל מהאחרים. הוא עצמו הסביר שהטכניקה הזאת אילצה אותו להיות מדויק במיוחד כששומעים כל צליל לא ניתן היה להסתתר מאחורי נגינה רפויה ומטושטשת.
עם "Return to Forever" הוא הוציא 3 אלבומים שפרצו לרשימות המאה הגדולים של הג'אז בארצות הברית. ב-1976 הוא פורש לקריירת סולו ואלבומו Elegant Gypsy משנת 1977 מבסס מיד את מעמדו כאחד הגיטריסטים הגדולים בדורו.
הרגע שהופך אותו לאגדה הגיע ב-1980, כשהוא יוצא לסיבוב הופעות עם 2 גיטריסטים נוספים וענקים בעצמם. הראשון הוא פאקו דה לוצ'יה (Paco de Lucía), אמן הפלמנקו (Flamenco) הספרדי, והשני הוא ג'ון מקלפלין (John McLaughlin) מההרכב הנודע "מהווישנו אורקסטרה" (Mahavishnu Orchestra).
ההקלטה החיה לאלבום Friday Night in" San Francisco" נמכרה ביותר מ-5 מיליון עותקים. 3 נגנים, במה אחת וללא רשת ביטחון. התוצאה - קשה היה להאמין שהיא אנושית.
לאורך שנות ה-80 הוא זוכה ב-12 פרסים בסקרי כתב העת Guitar Player Magazine ונכנס להיכל התהילה שלו. בשנות ה-90 הוא מייסד את ה-World Sinfonia, הרכב אקוסטי שמשלב מוסיקה ארגנטינאית, קובנית וים-תיכונית.
מה שהופך אותו לייחודי מעבר לטכניקה הוא הסקרנות שלא שקטה. די מיאולה מעולם לא הסתפק בז'אנר אחד. הוא חצה גבולות בין פיוז'ן לפלמנקו, מברזיל לאמריקה הלטינית, מחשמלי לאקוסטי. בגיל 70, הוא מוציא אלבום חדש ועדיין מסייר ברחבי העולם.
הנה סיפור הגאוניות של אל דימיולה והפאלם מיוטינג שלו:
https://youtu.be/9recgxP7XpY
דימיולה בהופעה:
https://youtu.be/NcDQUnbmCPo
ריקוד שמש ים-תיכוני שלו:
https://youtu.be/tsmThCBkBUo
כך מנגנים עם פאלם מיוטינג:
https://youtu.be/8OOoUEhhvHw
וירטואוזיות ללא גבולות:
https://youtu.be/Q6GtZ8Ky_PA
בגיטרה סינטסייזר:
https://youtu.be/G2JdBwaLYH0
מבצע בחוכמה ורגש את הליבר טנגו של פיאצולה:
https://youtu.be/G2JdBwaLYH0?long=yes
אל דימיולה פוגש את ענק הפלמנקו הספרדי פאקו דה לוצ'יה:
https://youtu.be/fuuRWKnUq-k?long=yes
ומדגים את הפאלם מיוטינג:
https://youtu.be/TZ4FZ80Qdd8?long=yes
פְלַמֶנְקוֹ (Flamenco) הוא סגנון מוסיקלי ספרדי-צועני, שבמרכזו גיטרה בדרך כלל, ביחד עם שירה וריקוד.
הסגנון, המתאפיין במחיאות-כף וברקיעות רגליים, התפתח והפך לסמל ספרדי אהוב ומוכר בעולם כולו. רקדני הפלמנקו שואבים השראה ומתאימים את עצמם אל הגיטריסט וה-Cantador, זמר או זמרת הפלמנקו.
סגנונות שונים יש לפלמנקו, כשכמעט כל סגנון מקושר לאחד האזורים בחבל אנדלוסיה שבדרום ספרד, האזור בו הפלמנקו התפתח. כך לדוגמה ה"אלגרייס" מאזור קדיס, או ה"בולריאס" שבא מאזור חרס-דה-לה-פרונטרה.
מקורו ההיסטורי של השם "פלמנקו" לא ידוע. יש הקושרים את המילה ל"פלאח", איכר בערבית. חוקרים אחרים דווקא סבורים שהאנרגיות והרגש שמבוטאים בריקוד שבו קושרים אותו למילה הלטינית "פלמה", שפירושה אש, או להבה.
#תולדות הפלמנקו
מקור הפלמנקו בשירת הרועים מהרי אנדלוסיה. לצד ה"פאלמאס", מחיאות הכפיים הקצובות ולצד רקיעות הרגליים האנרגטיות, החל עם הזמן ללוות את השירה הזו כלי הנגינה הפופולרי של אותם ימים - הגיטרה.
מקור הפְלַמֶנְקוֹ בחבל אנדלוסיה שבדרום ספרד, בו המוסיקה הושפעה ושאבה מהתרבויות המוסיקליות של צוענים נודדים, של מתיישבים יהודים ספרדים, סוחרים מרחבי אגן הים התיכון, ואפילו מהערבים והבֶּרְבֵּרִים של צפון אפריקה, הידועים בשם "מוּרים" ושלטו פעם בדרום ספרד.
בתחילת המאה ה-19, הפלמנקו בוצע בעיקר על ידי צוענים עניים. עם הזמן החלו יותר ויותר מוסיקאים לא-צוענים לבצע את המוסיקה הזו לפרנסתם.
במהלך המאה ה-19 הפך הפלמנקו לאמנות מוכרת ופופולרית בספרד. הנגינה והשירה הצטרף ריקוד הפלמנקו ונוצר השילוש המפורסם, עם שירה, גיטרה וריקוד (Cante, Guitarra y Baile).
בשנות השבעים של המאה ה-20, מצורף תוף הפלמנקו, הנקרא "קחון".
התפתחות ז'אנר מוזיקת העולם הביאה ברבע האחרון של המאה ה-20 להיווצרות הפלמנקו המודרני. זה היה כשהגיטריסט המוביל בפלמנקו פאקו דה לוסיה וחבריו הכניסו לסגנון כלים מוזיקליים מודרניים, כולל הבאס החשמלי, גיטרה חשמלית, חליל צד ואפילו סקסופון.
ביחד עם השינויים הללו נכנסו לפלמנקו מרכיבים והשפעות של מוסיקת הג'אז, מה שיצר דיונים ואף מתח, בין המעוניינים לשמר את הסגנון המקורי של הפלמנקו, לבין אלה הדוגלים ב"פיוז'ן", תמהיל עם סגנונות אחרים.
#הפלמנקו כמוסיקה
כסגנון מוזיקלי, הפלמנקו הוא סגנון מורכב, בעל מעל 50 סוגי מקצב, חלק מהמקצבים הם מורכבים ביותר, ממקצבים המורכבים מ-12 פעימות ולעתים כאלה המבוססים על 6,4,2 או 5.
לכל אחד מסגנונות הפלמנקו קצב משלו והרמוניות אופייניות. הסולמות הנהוגים בהם בדרך כלל הם מז'ור, מינורי ומודוס פריגי.
בין המוסיקאים המפורסמים בעולם הפלמנקו ידועים היו במיוחד הגיטריסט פאקו דֶה לוּצ'יה, ראמון מונטויה וטומטיטו.
הנה נגני פלמנקו עם רקדנית פלמנקו:
https://youtu.be/AwcOCgBRZZ4
המקור של הפלמנקו:
https://youtu.be/dndGALvKTyk
פאקו דה לוסיה:
https://youtu.be/jxodluTaz4g
מתמודד בריאליטי מנגן פרשנות משלו ליצירה "אסטוריאס":
https://youtu.be/pfAw7IwUq3E
"אני אוהב אותך כרמן" - הסרט שהביא את הפלמנקו לקולנוע:
https://youtu.be/siz4Cjp6nmk
פלמנקו פוגש ג'אז - פאקו דה לוצ'יה עם אל דימיולה:
https://youtu.be/fuuRWKnUq-k?long=yes
ובאזורים המסקרנים הללו צמח הפלמנקו (מתורגם):
https://youtu.be/_J2-mTbItwM?long=yes
